艺术为夏季增添无限遐想，乌镇则在这热情的季节里，发出一场戏剧的邀请，将遐想化为触手可及的现实。
2026乌镇仲夏夜演出季由剧众乐乐与文化乌镇联手主办，7月13日开演至8月23日落幕，在乌镇盛夏时光里，上演一场持续42天的戏剧盛宴！
本届献上3部戏剧作品，涵盖2025第十二届乌镇戏剧节「起跑戏剧」遴选的《被讨厌的勇气》《麦克白》，以及蜻蜓计划选中的《跷跷板定律》。沈家戏园与环湖剧场将呈现9场精彩演出。从青年人才的培育，到戏剧作品的孵化，乌镇已然化作创作力量不断滋长的延伸之地。
更有古镇嘉年华历久弥新的节目《鸟人与他的奇美拉乐队》《预言》《漂浮歌后》等惊喜回归，匈牙利、荷兰、法国、中国4国5支演出团队，10部广受欢迎的作品，将在西栅公共空间献上204场绝妙街头表演。既呼应观众的热烈反响，也令国际文化交流在节庆之外保有更长久的活力。
舞台与街巷相接，2026乌镇仲夏夜演出季立足乌镇戏剧节奠定的发展根基，更以宽广的国际视野为艺术矩阵，牵线创作者与观众，向全球展示一座日新月异、更加开放包容的戏剧重镇风貌。
蜻蜓振翅 启动新程
2025年，乌镇戏剧节着力于两项探索。由黄磊、赖声川、孟京辉合力发起的「蜻蜓计划」破空而起，意图通过投资出品、艺术孵化、演出落地，为原创戏剧建立作品到市场的长效良性体系。第十二届乌镇戏剧节增设全新单元「起跑戏剧」，目光专注剧本诞生的初始期，首创剧场版围读模式，以围读为起点，以年孵化周期为路径，推动戏剧构思从文本走向真实舞台。
此刻，这些源于乌镇的创作正收获新的共鸣。《农庄馆客人》完成2025年12月首演后，「起跑戏剧」孵化另外两部作品——《麦克白》与《被讨厌的勇气》，分别从当代视角剖析人性隐秘与叩问现代人精神困境，以及「蜻蜓计划」首批孵化剧作之一的《跷跷板定律》，尽数回归乌镇舞台献演。
《被讨厌的勇气》
原著：岸见一郎、古贺史健
导演：陈飞历
出品方：晓年青剧团
演出地点：西栅·环湖剧场
演出时间：
2026年7月31日 19:30
2026年8月1日 19:30
2026年8月2日 14:00
演出时长：120分钟（含10分钟中场休息）
2025年乌镇戏剧节「起跑戏剧」单元力作，《被讨厌的勇气》以剧本围读启动，在乌镇戏剧节首度亮相，由此开启舞台化进程。由中国澳门导演陈飞历掌舵、晓年青剧团出品，将岸见一郎、古贺史健合著的心理学扛鼎之作搬上舞台，以音乐剧场形式重新探寻自我价值追寻之路。
晓年青剧团在戏剧农庄“专业艺术家交流计划”改编版本基础上，完成内地引入与创作提升。主创团队进一步调整升级，增添多首原创歌曲，深化人物内心刻画。光影与布景成为叙事要点，“光影分割”设计配合演员表演及音乐，共同构筑动态情绪空间。
《麦克白》
原著：莎士比亚
导演：丁一滕
演出地点：西栅·沈家戏园
演出时间：
2026年8月14日 19:30
2026年8月15日 19:30
2026年8月16日 14:00
演出时长：90分钟（无中场休息）
亚洲新生代戏剧导演丁一滕，与乌镇戏剧节缘分深厚。从青年竞演选手，到特邀剧目导演，再到青年竞演评委，他以极强实力早已介入乌镇戏剧节创作生态。继去年「起跑戏剧」呈现《麦克白》惊艳四座后，今年再度展开这场跨越时空的戏剧实验，沉浸式解构莎士比亚经典《麦克白》，以剧本围读作“新程式”创作入口，将文本探索转化为充满未知的戏剧现场。
作品通过传统剧场空间解构，让经典文本、即时表演与现实场域彼此交融。当“戏剧正在发生”的瞬间被放大、拉近，观众也被邀入这场权力与人性自我审视之中。
《跷跷板定律》
编剧/导演：韩燕楠菲
出品方：乌镇戏剧节、剧众乐乐
演出地点：西栅·环湖剧场
演出时间：
2026年8月21日 19:30
2026年8月22日 19:30
2026年8月23日 14:00
演出时长：80分钟（无中场休息）
从第十一届乌镇戏剧节青年竞演最佳个人表现奖，到蜻蜓计划首批孵化剧目，再到参演第十二届乌镇戏剧节戏梦粮仓单元，韩燕楠菲携《跷跷板定律》在2026乌镇仲夏夜演出季再度回归。作品时长扩展至80分钟，让人物关系与情感逻辑得到更丰沛的呈现。
两代女性、两种生命历程、两种声音的相遇，作品从“母亲”身份切入，探析复杂女性经验。对话持续深入中，两人逐步成为彼此镜像，在关于生育、家庭、成长与自我的议题探讨里，重新辨析“成为谁”的可能性。
街巷入戏 夏夜共鸣
剧场边界之外，戏剧别样精彩。
2026乌镇仲夏夜演出季迎来往届乌镇戏剧节古镇嘉年华惊艳回归！联合中国、匈牙利、法国、荷兰4个国家、5支表演团队、10部火热出圈的作品，包含多媒体技艺、舞蹈、装置艺术、高跷巡游等多元形式，西栅公共空间将上演204场高能演出。不同文化背景的艺术家们，正用多元艺术语言打破舞台界限。
法国赛莱剧团以《预言》开启奇幻视听巡游；匈牙利艺术帮剧团融合光影，用《舞蹈涂鸦》《它从舞蹈开始》建构多媒体视觉盛宴；法国明天我们改变一切剧团借助《鸟人与他的奇美拉乐队》《吆喝火人》突破常规，释放超现实主义感官体验；荷兰艺术家维克托琳·帕斯曼在水天一色间，吟唱起《漂浮歌后》流动诗段；中国小逗号剧团化身街头造梦师，让《卖火柴的小女孩》《小王子》《美女与野兽》《拯救疯帽子》等童话经典跃然街头。
乌镇戏剧节之外，古镇嘉年华更显深厚积淀，来自寰宇的艺术形式在乌镇街头交融碰撞，呈现的不仅是前沿演出力量的递进，更是国际戏剧艺术在中国语境中的落地创作。当艺术化作打破文化鸿沟、连接全球情感的通用语言，在这场无围墙的文化盛宴中，每一次视线交错、街头相遇，都在向世界宣告：艺术无疆，和谐共生。
乌镇这座国际化戏剧重镇，探索的恰是一种更显包容的文化路径：让创新青年思考在此生根发芽，让异域国际美学在此碰撞交织。它将戏剧交还生活，使远道而来的访客与临水而居的居民，在古镇烟火气与诗意中达成艺术精神共鸣。乌镇仲夏夜演出季不仅是一场夏日之约，更是乌镇以戏剧为桥梁，不断拓展国际戏剧文化交流边界、让艺术融入公共空间的长期探索实践。
从水乡一隅到全球剧场，乌镇正以流动艺术现场，书写文化传承与时代同频的新篇章。往后的岁月里，戏剧仍将持续生长、流淌、抵达更辽远更广阔之境。